Sławomir Mrożek „Na pełnym morzu”
spektakl w wykonaniu Teatru Muzycznego „Nowa
Akademia”
UWAGA! Specjalna
oferta dla zorganizowanych grup szkolnych. Godziny spektakli do
ustalenia.
Inscenizacja i reżyseria: Wojciech Krupiński Opracowanie muzyczne: Paweł Bieńkowski Plastyka ruchu: Anna Wańtuch
Spektakl adresowany jest do
młodzieży szkół średnich i będzie stanowił doskonałe uzupełnienie
programu z języka polskiego zwłaszcza, że twórczość Sławomira Mrożka
znajduje się w kanonie lektur szkolnych. Polecamy gorąco Państwu ten
spektakl, gwarantując sprawdzoną, merytoryczną i wykonawczą jakość
przedstawienia, dobrą zabawę oraz niezapomniane przeżycia i wzruszenia w
trakcie jego oglądania.
„At Tibr”
choreografia: Katarzyna Skawińska
muzyka: collage
projekt kostiumów: Grzegorz Skawiński
wykonanie kostiumów: Marta Ornacka
projekcje: Magdalena Konik
Teatr Tańca DF jest zespołem łączącym doświadczenie
tańca współczesnego i teatru ruchu. Teatr założony w 1990 roku z
inicjatywy Marioli Kleczkowskiej i Katarzyny Skawińskiej jest projektem
edukacyjnym, mającym na celu kształcenie tancerzy w zakresie techniki
ruchu i świadomości ciała. Skupiona i konsekwentna praca pozwala młodym
tancerzom zrozumieć dynamikę ich ciał w przestrzeni i poczuć nieocenioną
wartość twórczej postawy w stosunku do własnego ciała. DF to także
miejsce doskonalenia warsztatu choreograficznego i realizacji własnych
pomysłów przez członków zespołu. Choreografem spektakli teatru tańca DF
jest Katarzyna Skawińska. Przeżycie, zmysłowe doświadczenie porusza,
domagając się ujęcia w komunikowalną formę. Mający taką moc język
Katarzyna Skawińska odnajduje u źródeł, zgłębiając tradycyjne wartości
sztuki. Wysiłki twórcze autorki choreografii koncentrują się również na
interpretacji tekstów i obrazów kultury, proponując pełną urody estetykę
ruchu, dotyka poprzez taniec upływającego czasu i głębi milczenia. Nie
eksploatuje ona obszarów sztuki krytycznej czy autotematycznej, ale
reinterpretuje artystyczny kanon, wierząc w doniosłe znaczenie tańca w
kulturze.
„Duety metafizyczne” (premiera listopad 2003, premiera wznowienia wrzesień 2008)
choreografia i inscenizacja: Eryk Makohon
muzyka: U. Dudziak,
M. Ravel, Z. Preisner, Gotan Projekt
występują: Teresa Albin, Magdalena Koza, Agata Syrek, Paweł Łyskawa
„ballada o Ciszy” (premiera)
scenariusz: Paweł Łyskawa, Eryk Makohon
choreografia i inscenizacja: Eryk Makohon
muzyka: Dawid Rudnicki oraz TRÄ, Jean-Michel Bernard
występują: Teresa Albin, Magdalena Koza, Agata Syrek, Paweł Łyskawa,
Eryk Makohon
„Metamorfozy” choreografia: Ira Nadia Kodiche
asystent choreografa: Sarah Sottocasa
scenografia i kostiumy: Ira Nadia Kodiche
opracowanie światła: Ira Nadia Kodiche, Grzegorz Pańtak
muzyka: Natasha Atlas, Orengeblossom, Laurent Garnier, Passarani, Spies
Notinisn, Trentemoller
głos: Ira Nadia Kodiche, Ewelina Gronowska
obsada spektaklu:
soliści: Ewelina Kubot, Katarzyna Skrzyniarz, Małgorzata Ziółkowska,
Michał Ośka, Grzegorz Pańtak, Tomasz Pietrzykowski,
balet: Ewelina Barwicz, Anna Budnicka, Maria Fert,
Małgorzata Grzywińska, Anna Kmiecik, Judith Kowalczyk, Monika Kuc, Agata Twarowska, Karolina
Ziółkowska, Weronika Dobrzycka, Piotr Górski, Bartosz Kondracki.
Widowiskowy balet współczesny w stylu modern jazz underground, którego
idea oparta jest o odwieczną koncepcję artystyczną zderzania
przeciwności: formy i bezformia, materii i ducha, ograniczenia i
swobody. Jest to próba tanecznej refleksji nad byciem i stawaniem się.
Premiera odbyła się w kwietniu 2007 r.
Kielecki Teatr Tańca istnieje jako jeden z trzech
instytucjonalnych teatrów tańca w Polsce. Ideę założenia zawodowego
zespołu zainicjowali Elżbieta Szlufik-Pańtak i Grzegorz Pańtak. Droga do
zawodowego zespołu prowadziła przez stworzony przez Elżbietę
Szlufik-Pańtak czołowy polski zespół show dance „Impuls”, z którego
tancerzami zrealizowany został pierwszy spektakl teatralny. Teatr
zadebiutował spektaklem „Uczucia”, którego premiera odbyła się w grudniu
1995 r. na deskach Teatru im. Stefana Jaracza w Olsztynie. Choreografie
do trzyczęściowego przedstawienia stworzyła Elżbieta Szlufik-Pańtak oraz
Piotr Galiński. Dyrekcja Kieleckiego Teatru Tańca ma na celu tworzenie
zespołu artystycznego specjalizującego się w repertuarze opartym na
stylach tańca jazzowego. Wśród zrealizowanych przedstawień są duże formy
z udziałem orkiestry symfonicznej oraz chóru, a także małe, kameralne
formy choreograficzne. Teatr jako pierwszy i jedyny w Polsce realizuje
przedstawienia w unikalnym stylu modern jazz underground: „Drab – Zeen”,
„Prophetie” autor – Thierry Verger, „Rozdwojenie” – Elżbieta i Grzegorz
Pańtak. Działalność Kieleckiego Teatru Tańca rozpościera się na trzech
płaszczyznach:
artystycznej: realizacja i wystawianie spektakli,
edukacyjnej: kształcenie młodych tancerzy w ramach
dziecięcych i młodzieżowych zespołów tanecznych przy Teatrze,
otwartych lekcji tańca oraz Międzynarodowych Warsztatów Tańca
Jazzowego organizowanych dwa razy w roku,
impresaryjnej: organizacja corocznego Festiwalu
Tańca Kielce.
Do najważniejszych osiągnięć artystycznych należy zaliczyć:
zdobycie nagrody Marszałka Województwa
Świętokrzyskiego „W Labiryntach Sztuki” w kategorii Świętokrzyska
Instytucja Kultury Roku 2006,
zdobycie pierwszej nagrody ze spektaklem „Prophetie”
na Trzecim Międzynarodowym FestiwaluTeatrów Tańca Jazzowego w
Pardubicach, Czechy (2006 r.),
zdobycie przez Grzegorza Pańtaka trzeciej nagrody
na Konkursie Choreograficznym w DuncanCentre w Pradze, Czechy (2005
r.),
występ ze spektaklem „Prophetie” w Teatrze Wielkim
– Operze Narodowej w Warszawie z gościnnym udziałem Sławomira
Woźniaka – Pierwszego Tancerza TW - ON (2005r.),
udział solistów KTT w półfinałach prestiżowego
Międzynarodowego Konkursu Baletu i Tańca Współczesnego w Japonii
(2005 r.),
reprezentowanie artystyczne Województwa
Świętokrzyskiego w uroczystościach wstąpienia Polski do Unii
Europejskiej w Brukseli (2004 r.),
realizacja oprawy artystycznej koncertów: Czesława
Niemena (1996 r.), Michała Milowicza (2002 r.), Justyny
Steczkowskiej dla TVP 2 (2004 r.),
w sezonie artystycznym 1998-99 spektakl „Być Albo
Brać” w opinii dziennikarzy Gazety Wyborczej został uznany
najważniejszym wydarzeniem kulturalnym w Kielcach.
Łączeni wielką pasją twórczą i ciężką systematyczną pracą, Kielecki
Teatr Tańca od początku istnienia współtworzyło ponad 120 tancerzy,
dając początek scenicznej tradycji tanecznej oraz kształtując środowisko
zawodowych tancerzy w Kielcach i w Polsce.
Wystawa z cyklu: „Nie tylko anioły”
wernisaż wystawy ceramiki, malarstwa i tkaniny artystycznej
uczestników Warsztatu Terapii Zajęciowej ze Stalowej Woli
Wystawa czynna od 25 listopada do 15 grudnia br.
2 grudnia (wtorek), godz. 1800 , sala
teatralna NCK
„Opera za
trzy grosze”
Teatr Muzyczny CAPITOL
(Wrocław)
Reżyseria - Wojciech
Kościelniak
Przekład libretta - Roman Kołakowski
Kierownictwo muzyczne -
Piotr Dziubek
Choreografia - Jarosław Staniek
Scenografia - Grzegorz Policiński
Kostiumy - Elżbieta Dyakowska
Występują - Konrad Imiela (Mackie Majcher), Cezary Studniak (Pan
Peachum), Ewa Klaniecka (Pani Peachum), Bogna Woźniak (Polly), Mariusz
Kiljan (Brown), Ewa Szydło (Lucy), Iwona Stankiewicz (Jenny), Paweł
Kamiński i Piotr Kamiński (Smith), Tomasz Sztonyk (Filch), Sambor
Dudziński (Śpiewak Podwórzowy), Andrzej Gałła (Mateusz), Łukasz Wójcik
(Kuba), Marek Szydło (Robert), Bartosz Picher (Eddie), Mirosław Owczarek
(Jimmy), Maciej Maciejewski (Walter), Agnieszka Oryńska (Vixen),
Elżbieta Romanowska (Dolly), Agnieszka Bogdan (Betty), Agata Myśliwiec
(Molly)
Tancerze - Ewelina Adamska, Bożena Bukowska, Małgorzata
Fijałkowska-Studniak, Maja Lewicka, Agnieszka Łuczyńska, Maciej
Cierzniak, Piotr Małecki, Michał Pietrzak, Marek Szczygieł.
„Jeśli lubisz dobrą zabawę, muzykę, jeśli lubisz underground, a
Brecht był jego prekursorem, jeśli lubisz pomyśleć nad światem - jaki
jest, dokąd zmierza, to powinieneś się nieźle bawić" - mówił przed
premierą reżyser spektaklu Wojciech Kościelniak.
Mimo upływu blisko 80 lat od światowej premiery "Opery za trzy
grosze", tematyka spektaklu pozostaje nadal aktualna: żądza pieniądza,
nędza i korupcja.
Mackie Majcher - bandyta i kobieciarz, wchodzi w paradę przywódcy
żebraków Peachumowi, ponieważ poślubia jego córkę Polly. Peachum
postanawia wszelkimi sposobami pozbyć się niewygodnego zięcia. Sprawa
się komplikuje, bo szef policji "Tygrys" Brown jest starym kumplem
Mackiego...
Spektakl zostanie zaprezentowany w ramach krakowskiego festiwalu
„Dedykacje”. Tegoroczna, jesienna jego edycja poświęcona jest właśnie
Brechtowi.
IMPREZY MIKOŁAJOWE
w programie przedstawienie teatralne pt.
„TAŃCZĄCA CHOINKA” w wykonaniu aktorów z Teatru BANASIÓW
(Warszawa)
3, 4, 5 grudnia 2008 (środa-piątek),
godz. 9.00, 11.00
– zamówienia szkół i przedszkoli
6 grudnia 2008 (sobota),
godz. 16.00
– zamówienia indywidualne
6, 7 grudnia 2008 (sobota, niedziela),
– zamówienia zakładów pracy
Pierwszy śnieg przykrył las. Wszyscy układają się do długiego,
zimowego snu. Tylko krasnal ma mnóstwo pracy. Musi przygotować prezenty
dla wszystkich dzieci, bo zbliżają się Święta i przyjdzie do nich Święty
Mikołaj. Leśną ciszę zakłóca drwal, który chce wyciąć najpiękniejszą
Choinkę. Ta błaga go o litość i drwal przerażony ucieka. I cóż się
dziwić, jeśli nawet Krasnal, który zna wszystkie bajki nie wiedział, że
Choinka mówi. Nie wiedział też, że kiedyś ludzie przychodzili do lasu i
tam odświętnie ubierali Choinkę, a ta z wdzięczności, w noc wigilijną,
tańczyła dla nich. Czy i tym razem zatańczy? Czy Miś Mruczanko i
wierzbowy duszek Rokicio znajdą przyjaciół? Czy do lasu przyjdzie Święty
Mikołaj? O tym, o Muchomorku i Pajacyku, o przyjaźni i miłości, w
świątecznym nastroju opowiada bajka pt. „Tańcząca choinka”.
Imprezy Mikołajowe to spektakle teatralne nawiązujące w swej treści
do oczekiwania na Mikołaja, który na końcu przedstawienia przybywa z
koszami pełnymi upominków dla dzieci. Podczas spektaklu publiczność
dziecięca znakomicie się bawi śpiewając piosenki z aktorami
występującymi w kolorowych strojach. Piękna muzyka, kolorowe dekoracje,
przystrojona świątecznie choinka, popisy aktorskie – wszystko to tworzy
niesamowity nastrój zimy i Świąt. Imprezy Mikołajowe organizujemy dla
szkół podstawowych, przedszkoli, odbiorców indywidualnych oraz dla
zakładów pracy. Nasi klienci zakupują dla dzieci prezenty mikołajowe a
wręcza je na scenie sam Św. Mikołaj.
Impreza przeznaczona jest dla dzieci w wieku od 3 lat.
Michał Baca
„Srebrne wesele z muzą malarstwa” wernisaż wystawy malarstwa
Urodzony w Krakowie w 1958 r. Studia na wydziale malarstwa ASP w
Krakowie, dyplom w pracowni prof. Juliusza Joniaka w 1983 r. Uprawia
malarstwo i rysunek. Autor ponad 30 wystaw indywidualnych. Prace artysty
znajdują się w licznych kolekcjach państwowych i prywatnych w kraju i
zagranicą.
Wystawa czynna od 25 listopada do 29 grudnia br.
8 grudnia (poniedziałek), godz. 1200,1800,
sala estradowa
„Partytura na ciało i ruch” Krakowska Akademia Tańca „Alicja po drugiej stronie lustra”
Alicja kocha taniec i marzy o odnoszeniu sukcesów. Niestety, na
castingu spotyka ją porażka… Jak poradzi sobie w tej trudnej sytuacji?
Spektakl baletowy w wykonaniu uczniów Krakowskiej Akademii Tańca, z
udziałem młodych uczestników projektu „Taniec – Pasja Świata –
Przenikanie Kultur” w barwny sposób opowiada o wytrwałym dążeniu do
realizacji życiowych marzeń. Poprzez historię Alicji wprowadza młodego
widza w świat tańca i baletu ukazując mu różnorodność technik i stylów
tanecznych (od klasycznego baletu aż po hip hop i salsę) oraz bogactwo
tanecznej formy artystycznego wyrazu.
Projekt „Taniec – Pasja Świata – Przenikanie Kultur” współfinansowany
jest ze środków Ministerstwa Pracy i Polityki Społecznej w ramach
Rządowego Programu - Fundusz Inicjatyw Obywatelskich.
Projekt „Taniec – Pasja Świata – Przenikanie Kultur” zakłada realizację
różnorodnych działań, których celem jest objęcie pomocą i wsparciem
młodzieży pochodzącej z dysfunkcyjnych rodzin. Poprzez dostęp do
atrakcyjnych form działalności kulturalnej, udział w przedsięwzięciach
artystycznych oraz szkolenia z zakresu różnorodnych technik tańca,
młodzi ludzie mają możliwość czynnie uczestniczyć w przygotowaniach do
spektaklu, a także realizować swoją taneczną pasję. Podsumowaniem
projektu jest udział jego uczestników w spektaklu „Alicja po drugiej
stronie lustra” przygotowanym przez uczniów Krakowskiej Akademii Tańca.
Współorganizatorzy:
Fundacja Amenouzume
„L’Art de La Danse” Towarzystwo Wspierania i Rozwoju Sztuki Baletowej w
Krakowie
Partnerzy:
Nowohuckie Centrum Kultury
Centrum Kultury i Turystyki w Wieliczce
Ośrodek Kultury ZPiT „Krakowiacy” w Krakowie
Oslo Salsa Klubb
bilety: 15 zł
do nabycia w: Krakowskiej Akademii Tańca, Rynek Główny 34, tel. 012 429
62 83, 0792 25 35 97
Fundacji Amenouzume, tel. 501 48 83 82
20 stycznia (wtorek), godz. 900, 1100,
sala teatralna
Teatr MASKA – Rzeszów
„Śpiąca Królewna”
Narodziny królewny Różyczki napełniają dwór radością. Wróżki
zamieszkujące królestwo zbierają się, aby obdarować maleńką królewnę
najwspanialszymi zaletami. Niestety, jedna z nich, nie otrzymawszy
zaproszenia na chrzciny, postanawia się zemścić. Wobec siły zła dobro
niekiedy musi ustąpić, ale ostatecznie zwycięża – i nie jest prawdą, że
zdarza się to tylko w bajkach.
Stylowa scenografia i kostiumy oraz piękna dworska muzyka przenoszą
widzów w tajemniczy świat baśni.
„Duety metafizyczne” 
„Opera za
trzy grosze”
Salon Literacko Muzyczny